大友克洋作为日本当代动画大师，具有很大的研究价值。大友克洋于1973年发表漫画处女座《铳声》，并以其光怪陆离的构思和非线性的表现手法激起强烈反响。1982年第一部长篇漫画《阿基拉》开始连载，并成为80年代日本漫画的代表作。之后大友克洋开始转向动画创作。大友克洋的漫画及动画在这不断地创作进程中显现出不同于其他动画家的独有特点。《回忆三部曲》《机器人嘉年华》和《蒸汽男孩》等一系列动画作品奠定了其在动画领域的地位。在大友克洋的动画引入中国之后，更多的人开始研究大友克洋。研究大友克洋的论文，期刊大致可分为以下几个方面：代表作品分析，现代反思性分析以及机械情结分析。

一、代表作品分析

想对一位动画师进行分析，作品的分析是其中很重要的一环，特别是具有代表性作品。论文《大炮之街空间构成研究》与《从大炮之街看反战题材动画》都对大友克洋的动画作品《大炮之街》进行了分析。前者侧重于对于影片镜头语言的说明与分析。后者则运用了对比的分析手法把动画放入日本特定的文化之中，并与宫崎骏动画和美国的动画相对比。除了《大炮之街》外，大友克洋的另外两部作品也是受到了广泛的关注，一部是1991年上映的《老人Z》，一部是2004年的动画电影《蒸汽男孩》。文学评论《写实动画老人Z》中，认为动画重点突出写实性，并通过写实性论证自己的观点——动画不同于电影不能一味的强调写实，对于写实的追求会抹杀动画的独特性。文章具有一定的批判性，对大友克洋的写实风格并不推崇。但动画能脱离电影单独存在就必定有其独特的一面，大友克洋在应用新技术同时并没有舍弃动画应有的特点，成就了其独特的艺术风格。不同于《老人Z》的褒贬不一，《蒸汽男孩》则是受到的众多的好评。这是一部大友克洋的集大成之作，在《影视动画》中先简述动画的故事再从故事类型、人物动机、矛盾冲突对故事进行分析，之后再通过时代，人物身份、思想分析动画主题，最后是对于启示和视听语言的分析，分析的十分的详细。

二、现代性反思的研究

现代性反思是日本动画所特有的一种主题思想，身为日本动画大师的大友克洋也不例外。《大友克洋动画研究》中就大友克洋的这种反思性思想的形成原因进行了分析，文章指出：“大友克洋出生于第三次科技革命和日本战后经济复苏飞速发展的时代。科技与工业的发展所带来的矛盾日益严重。特别是日本出现了几起严重的恶性公害事件，这几起事件对大友克洋的动画生涯有着直接影响。”而《大友克洋动画电影主题表现研究》中对于大友克洋的现代性反思做了比较具体的分析，从人物造型、场景氛围和镜头语言三个方面入手，总结出大友克洋的动画多体现他对于科技发展，现代化带来的问题不安与焦虑以及他对于这种人与科技矛盾的解决方法——毁灭。

三、机械情结分析

大友克洋动画风格最鲜明的就是他对于机械的热爱、对于英雄人物的塑造和虚幻与真实的交融，同时他也具有日本动画师的普遍特性：末世情结和暴力倾向。《论日本动画中的机械情节》一文中对于日本动画机械风格的形成原因进行了说明，文章认为通过对日本历史的了解可以知道，日本为了恢复经济日本向西方学习工业体系和日本独特的地理位置，导致土地与发展的矛盾冲突严重。这致使自手冢治虫开创机器人元年以来，日本的动画师们都对机械风格十分的热衷。但大友克洋有一种矛盾心态使其不同于以往的先辈们，在《大友克洋动画研究》中写道：“大友克洋表现出一种矛盾的心态，他一方面非常喜欢机器，另一方面对机器产生的后果忧心忡忡。”这种独特的矛盾心理塑造了大友克洋悲观却又并不完全绝望的动画风格。

综上所述，大友克洋作为一位动画大师在日本的动画史上占有一席之地，一定有其独特之处。他处在现代主义向后现代主义的转变时期，这种阶段所特有的矛盾性在他的作品中体现的淋漓尽致。其在动画思想上继承了以手冢治虫为主的机械主义并加以自己的风格，同时也为之后的以押井守为主的动画家们指明了前进方向。大友克洋在日本动画史上具有承上启下的重要历史地位，对于他的研究是日本动画研究上不可或缺的重要部分，其动画中的民族性对于中国动画的发展也有着启示作用。